安尼巴莱·卡拉奇《吃豆的人》---科隆纳宫，意大利罗马AnnibaleCarracci,IImangiafagioli,-,PalazzoColonna,Roma,Italia.

三兄弟还创办了著名的“初习者画院”，彻底革新了学画方式。在这所画院之前，如果谁想当画家，只需要去画坊跟着师傅学画就好了。但卡拉奇三兄弟却认为，作为一名艺术家，不但要拥有良好的绘画技术，而且还要拥有扎实的通识，所以画院应当教授文学、科学、宗教等所有相关领域，这样才能塑造出一名全面的艺术家。

同一时期，博洛尼亚的另一位重要画家是德尼斯·卡尔法特[DenijsCalvaert，-]。他是一位佛兰德画家，主要活跃于意大利，与卡拉奇三兄弟竞争激烈，但也互相敬重。卡尔法特推崇手法派绘画，依然使用早已过时的风格元素。

德尼斯·卡尔法特《亚历山大的圣加大肋纳的玄义婚姻》--卡比托利尼博物馆，意大利罗马DenysCalvaert,MatrimoniomisticodisantaCaterina,,MuseiCapitolini,Roma,Italia.PC99

但是，许多重要艺术家都曾经在他的画室学画，例如圭多·雷尼[GuidoReni，-]。

圭多·雷尼《赫丘利与阿刻罗斯打斗》---卢浮宫，法国巴黎GuidoReni,HerculesluttantavecAchelous,-,Louvre,Paris,France.INV

手法派在博洛尼亚曾相当兴盛。除了卡尔法特之外，也有重要的艺术家如巴尔多禄茂·帕萨罗蒂[BartolomeoPassarotti，-]、普罗斯佩罗·丰塔纳[ProsperoFontana，-]、他的女儿拉维妮娅·丰塔纳[LaviniaFontana，-]、巴托洛梅奥·切西[BartolomeoCesi，-]。这些画家，虽然在大众眼中并么有什么名气，但在手法派绘画中却占有重要地位。

总的来说，16世纪末17世纪初，博洛尼亚在整个意大利艺术领域扮演了非常重要的角色，圭多·雷尼、多梅尼基诺、弗朗切斯科·阿尔巴尼[FrancescoAlbani，-]都在这里诞生。圭尔奇诺[Guercino，-]和圭多·卡尼亚奇[GuidoCagnacci，-]并不是博洛尼亚人，但其艺术生涯的大部分时间也都在博路尼亚度过。

年，多梅尼基诺21岁，跟着安尼巴莱·卡拉奇前往罗马，帮着师傅去画法尔内塞宫的壁画。这段时期相当重要，多梅尼基诺在罗马立足，之后成为那里最重要的画家之一。

阿戈斯蒂诺·卡拉奇，安尼巴莱·卡拉奇，多梅尼基诺等《法尔内塞廊厅湿壁画》---法尔内塞宫，意大利罗马AgostinoCarracci,AnnibaleCarracci,Domenichino,AffreschidellaGalleriaFarnese,-,PalazzoFarnese,Roma,Italia

多梅尼基诺初期作品中有两幅重要的肖像画，一幅是《阿古基枢机肖像画》，藏于乌菲兹美术馆，另一幅是《年轻男人的肖像》，藏于德国达姆施塔特。

多梅尼基诺《吉罗拉莫·阿古基枢机肖像画》--05-乌菲兹美术馆，意大利佛罗伦萨Domenichino,RitrattodelCardinalGirolamoAgucchi,-05,GalleriadegliUffizi,Firenze,Italia.

吉罗拉莫·阿古基枢机可谓是多梅尼基诺在罗马的伯乐。他允许画家住在自己的宅第里，提供了巨大的支持，同时还通过自己的弟弟将多梅尼基诺介绍给17世纪罗马最重要的家族之一——阿尔多布朗迪尼家族[Aldobrandini]。

这幅肖像画绘于年，中规中矩，符合当时的意象呈现惯例，枢机是高级圣职人员，坐姿，穿着典型的红色长袍，严肃地望着观众。

英国约克美术馆藏有吉罗拉莫·阿古基枢机弟弟乔万尼·巴蒂斯塔的肖像画，曾经有专家将这幅画推定为多梅尼基诺的作品，如今则认为出自安尼巴莱·卡拉奇手笔。

安尼巴莱·卡拉奇《乔万尼·巴蒂斯塔·阿古基蒙席肖像画》---约克美术馆，英国约克AnnibaleCarracci,RitrattodimonsignorGiovanniBattistaAgucchi,-,YorkArtGallery,UK.

藏于德国达姆施塔特的那幅《年轻男人的肖像》，曾被认定为自画像。绘于年，这一点很确切，因为画面左边墙壁上清晰写着年4月12日于罗马。

多梅尼基诺《年轻男人的肖像》--黑森州立博物馆，德国达姆施塔特Domenichino,PortraitofaYoungMan,,HessischesLandesmuseumDarmstadt,Germany.

这一幅肖像画不同寻常。首先，尺寸很小，但却展现了人物全身，在当时这一尺寸的画作中并不常见。其次，主人公背后的墙壁没有封闭，从开口中可以望见乡村景观。年轻人穿着黑衣服，手里还拿着一顶黑帽子。看上去相当自然。

圣则济利亚生平组画是多梅尼基诺在罗马期间最重要的作品之一，绘于至年间，装饰法王圣路易堂波莱小堂。大家都知道这座教堂，因为其间孔塔雷利小堂里，有卡拉瓦乔最重要的几幅作品：《圣玛窦受到圣召》、《圣玛窦与天使》、《圣玛窦殉道》。

波莱小堂以法国枢机皮埃尔·波莱[PierrePolet]命名，就是他本人委托多梅尼基诺绘制了这一组湿壁画。年，发现了圣则济利亚的不腐尸身。于是，在随后几年中，与她有关的祭拜相当流行。所以波莱枢机想要一组与她有关的湿壁画。有专家认为，这幅画最初请来了当时也在罗马的圭多·雷尼，但他没有接手。

这组画共五个场景。根据圣徒言行录的记载，这位圣女则济利亚出生在罗马一个贵族家庭，是虔诚的基督徒，她的丈夫华肋廉也因此改信基督教。教宗乌尔巴诺一世[-]在任期间，基督徒受到迫害，两人殉道。

多梅尼基诺完成的第一幅湿壁画就是《圣则济利亚与圣华肋廉由天使加冕》。

多梅尼基诺《圣则济利亚与圣华肋廉由天使加冕》---法王圣路易堂波莱小堂，意大利罗马Domenichino,SantaCeciliaesanValerianoincoronatidaunangelo,-,CappellaPolet,chiesadiSanLuigideiFrancesi,Roma,Italia

构图简单细腻。天使在中央，圣徒在两侧，同时从天使手中接过顶冠。当时是反宗教改革时期，两位圣徒跪着臣服于天使，象征着对教会的臣服，因此传达出相当明确的信息。

一个场景是《圣则济利亚行善》，丈夫华肋廉因信奉基督教而受到惩处之后，则济利亚将丈夫的财产分给罗马穷人。

多梅尼基诺《圣则济利亚行善》---法王圣路易堂波莱小堂，意大利罗马Domenichino,CaritàdisantaCecilia,-,CappellaPolet,chiesadiSanLuigideiFrancesi,Roma,Italia

第三个场景《圣则济利亚受刑》，展现了被长官审问的情景。圣女位于构图中间，站姿，长官举起手臂，指着她。根据惯例，则济利亚可以选择向非基督教众神献祭，就能免于一死。所以画面上有一只小羊羔，还有朱庇特的雕像。但圣则济利亚举手示意拒绝。多梅尼基诺对人物情绪状态的描摹惟妙惟肖。如此明确的手势，即使没有读过故事的人，也能猜出画中想要表达的意思。

多梅尼基诺《圣则济利亚行善》---法王圣路易堂波莱小堂，意大利罗马Domenichino,CaritàdisantaCecilia,-,CappellaPolet,chiesadiSanLuigideiFrancesi,Roma,Italia

第四幅是《圣则济利亚殉道》。根据传说，一开始，长官下令将则济利亚扔到大缸里烹煮，但她却奇迹般的毫发无损。于是下令将她斩首。侩子手连砍三刀，则济利亚却没有立刻死去，而是又活了三天，第三天才去世。

在多梅尼基诺的画中，则济利亚倒在缸边。即将死去的时候，教宗乌尔巴诺一世来为她祝福，空中降下来一位天使，拿着顶冠和殉道圣枝。

多梅尼基诺《圣则济利亚行善》---法王圣路易堂波莱小堂，意大利罗马Domenichino,CaritàdisantaCecilia,-,CappellaPolet,chiesadiSanLuigideiFrancesi,Roma,Italia

最后一幅是《荣光圣则济利亚》，与天使一同前往天国。

多梅尼基诺《圣则济利亚行善》---法王圣路易堂波莱小堂，意大利罗马Domenichino,CaritàdisantaCecilia,-,CappellaPolet,chiesadiSanLuigideiFrancesi,Roma,Italia

这一组湿壁画能够帮助我们了解多梅尼基诺的特点。

可以看出，他不仅追随师傅安尼巴莱·卡拉奇的风格，同时也从同学圭多·雷尼以及前辈拉斐尔[Raphael，-]那里吸收了不少元素。

比如，第三幅《圣则济利亚受刑》很像拉斐尔的《在吕斯特辣献祭》。不过，多梅尼基诺想要让故事更加简单易懂，因此删除了许多人物造型，同时人与人间隔开来。

拉斐尔《在吕斯特辣献祭》--维多利亚和阿尔伯特博物馆，英国伦敦Raffaello,TheSacrificeatLystra,,VictoriaandAlbertMuseum,London,UK.

第二幅《圣则济利亚行善》似乎从安尼巴莱·卡拉奇《圣罗格行善》中汲取了不少元素。马尔瓦西亚认为这幅画是卡拉奇最卓越的作品之一。

安尼巴莱·卡拉奇《圣罗格行善》---历代大师画廊，德国德累斯顿AnnibaleCarracci,SanRoccoGivingAlmstothePoor,-,Gem?ldegalerieAlteMeister,Dresden,Germany.Gal.-Nr.

尽管多梅尼基诺的模仿多于原创，但他依然是17世纪古典主义的重要风向标。许多艺术家都曾研习过这一组画。

这幅画的委托人很可能是卢多维科·卢多维西枢机[LudovicoLudovisi，-]。这只是一个假设，但是这位枢机与多梅尼基诺的确常有往来。而且，卢多维西枢机是个大人物，是年上任的教宗额我略十五世的侄子。卢多维西家族来自博洛尼亚，拉斐尔的那幅著名的《圣则济利亚的神魂超拔》就在博洛尼亚。多梅尼基诺肯定看到过，很可能曾从那幅画上汲取灵感。

多梅尼基诺的画中，圣则济利亚正在演奏古提琴，琴头上装饰着一颗天使的头。旁边有一个小天使，举着琴谱，上面写着一首圣则济利亚颂歌。不过，圣则济利亚并没有看琴谱，而是望着天空，直接在神灵启发下奏乐。拉斐尔笔下的圣则济利亚也是仰头望着天空。

这里的构图相当稳固，由三个垂直元素构成：圣则济利亚、古提亲、天使。放古提琴的表面和琴弓则是水平元素，形成对比。和谐且平衡，是典型的古典派构图。

尽管人物显得相当庄严，但同时也流露出一种宁静、安详的氛围，所以能够看出这是为私人祈祷准备的画作。

《狄安娜狩猎赛》，博尔盖塞美术馆

至年，多梅尼基诺为皮耶特罗·阿尔多布朗迪尼枢机[PietroAldobrandini，-]绘制了《狄安娜狩猎赛》。

多梅尼基诺曾经栽在了这幅画上：这幅画刚一完成，四处搜刮艺术品的希皮奥内·博尔盖塞枢机[ScipioneBorghese，-]就想把它收归己有。多梅尼基诺拒绝把画给他，结果就被关入大牢。

这幅画的主题来自古罗马史诗《埃涅阿斯纪》第五卷。书中讲到，埃涅阿斯提出一项竞赛，由三位猎人参加，看谁能击中拴在桅杆上的一只鸽子。第一个人击中了桅杆；第二个人击中了拴鸽子的线；第三个人终于射中了鸽子。

不过，多梅尼基诺把故事搬到了另一个背景上。主持比赛的不再是埃涅阿斯，而是狩猎女神狄安娜。参加比赛的不再是埃涅阿斯的同伴，而是狄安娜身边的水泽仙女。画面右上方可以清晰看到三支箭头。

我们不知道为什么多梅尼基诺做出了这样的调整。只有一些假设。一部分专家认为，这个想法来自乔万尼·巴蒂斯塔·阿古基，用这幅画来比喻哲学论述，射中鸽子的箭头代表着正中论点的论据。也有专家认为来自17世纪著名文学家之一乔万尼·巴蒂斯塔·马里诺[GiovanBattistaMarino，-]，他曾在《圣言集》第一篇中提到过《埃涅阿斯纪》的这个段落，将箭与演讲者的语言进行类比。

在画面中间是狄安娜，将弓和箭筒（狩猎女神的标志）举向天空，头顶上有一牙弯月（月亮女神的标志）。似乎在为赢得比赛的水泽仙女欢呼。在她的右边，的确有三位水泽仙女，拿着弓箭正在比试。也有一些围观的仙女。总之，这幅画里只有女人，因为女神狄安娜身边只有女人。

除此以外，还有其它一些细节，与狩猎有关。比如前景上的狗，背景上两位带回猎物的水泽仙女，左侧后方的树上也挂着一些狩猎工具。

在这幅经典之作里，多梅尼基诺似乎借用了威尼斯绘画的色彩以及利用色彩处理景深的方法。

田园风光、乡村风景也相当经典，充满和谐与宁静。

此外，这幅画也相当挑逗，前景上有两个全裸的水泽仙女正在洗浴。

其中一位望着观众，她是这幅画里唯一一个望着我们的人物。另一位，一只手猛地摇晃她，另一只手指着箭，似乎想让她把注意力转移到比赛上。

《狄安娜狩猎赛》是多梅尼基诺独创，在艺术史上之前从未出现过这个主题。它也是17世纪上半叶最著名的画作之一。

《责备亚当和夏娃》-格勒诺布尔美术馆

这幅画背景是人间乐园，天主前来谴责人类得祖先不听从命令。亚当的动作看起来似乎是在怪罪坐在那里捂着私处的夏娃。夏娃指着蛇。

天主携天使而来。在他下方，可以看到一些动物：一匹马、一头狮子、一只羊羔，和平共处，象征着人间乐园的和谐。风景也相当和谐，美丽自然，有田野，有河流。

从这幅画中，可以看出，在探寻典范美上，多梅尼基诺逐渐远离拉斐尔，开始向圭多·雷尼靠拢。

多梅尼基诺是继圭多·雷尼之后17世纪古典派最重要的画家。

他的构图注重和谐平衡，努力营造宁静甜蜜的氛围。在构图方面，他总是要进行充分构思，因此留下了大量素描手稿。由于工期极长，他被同时代的人称为“水牛”。

色彩亮丽清透，有时更加接近威尼斯画派的用色。

与圭多·雷尼相比，多梅尼基诺擅长人物情绪状态描绘，同时又懂得如何利用平衡的构图来避免戏剧化效果。而圭多·雷尼则更加偏重纯粹的典范美。

可以说，这两位画家，令古典派分为两支。

年10月21日，多梅尼科·赞皮耶里出生，父亲乔万尼·皮耶特罗是个鞋匠，母亲瓦莱利娅。

90年代在德尼斯·卡尔法特画坊学画。

年卡尔法特发生激烈争吵后，转至卡拉奇画院。

年跟随安尼巴莱·卡拉奇前往罗马，协助装饰法尔内塞宫。

年《青年男子的肖像》，现存能够确定时间的作品中最早的一幅。

年开始为阿古基枢机工作，创作了《阿古基枢机肖像画》与《释放圣伯多禄》。

年装饰罗马法王圣路易堂波莱小堂，绘制了圣则济利亚生平组画，年完工。

年为皮耶特罗·阿尔多布朗迪尼枢机创作《狄安娜狩猎赛》，次年完工。

年被渴求《狄安娜狩猎赛》的希皮奥内·博尔盖塞枢机迫害入狱。

年回到博洛尼亚，与玛西比莉娅·巴贝蒂[MarsibiliaBarbetti]结婚。

年开始绘制罗马圣安德肋大殿湿壁画，年完工。

年前往那不勒斯，为主教座堂皇家宝藏小堂绘制壁画。

年4月6日，在那不勒斯去世。壁画未完工。

师傅：

德尼斯·卡尔法特[DenijsCalvaert，-]

卡拉奇兄弟[Carracci]

仰慕：

圭多·雷尼[GuidoReni，-]

费德里科·巴罗奇[FedericoBarocci，-]

拉斐尔[Raffaello，-]

徒弟：

萨索费拉托[Sassoferrato，-]

弗朗切斯科·科扎[FrancescoCozza，-]

皮耶特罗·泰斯塔[PietroTesta，-]

乔万尼·安杰洛·卡尼尼[GiovanniAngeloCanini，-]

弗朗切斯科·迪·玛利亚[FrancescoDiMaria，-]

安德雷亚·卡马塞伊[AndreaCamassei，-]

影响：

尼古拉·普桑[NicolasPoussin，-]

克洛德·洛兰[ClaudeLorrain，-]

阿莱桑德罗·图尔基[AlessandroTurchi，-]

巴奇乔[Baciccio，-]

卡洛·马拉塔[CarloMaratta，-]

皮耶罗·弗朗切斯科·莫拉[PierFrancescoMola，-]

马蒂亚·普雷蒂[MattiaPreti，-]

弗朗切斯科·卡伊罗[FrancescoCairo，-]

亚科布·约尔丹斯[JacobJordaens，-]

雅克·萨拉赞[JacquesSarrazin，-]

吉安·多梅尼科·切里尼[GianDomenicoCerrini，-]

蓬佩奥·巴托尼[PompeoBatoni，-1]

主要客户和委托人：

乔万尼·巴蒂斯塔·阿古基[GiovanniBattistaAgucchi，-]

皮埃尔·波莱[PierrePolet]

卢多维科·卢多维西[LudovicoLudovisi，-]

皮耶特罗·阿尔多布朗迪尼[PietroAldobrandini，-]

-意大利罗马法王圣路易堂

-意大利罗马圣安德肋大殿

-意大利罗马多里亚潘菲利美术馆

-意大利罗马法尔内塞宫

-意大利罗马国立古代艺术美术馆

-意大利罗马卡比托利尼博物馆绘画馆

-意大利佛罗伦萨乌菲兹美术馆

-意大利那不勒斯主教座堂

-法国巴黎卢浮宫

-法国格勒诺布尔美术博物馆

-德国达姆施塔特黑森州立博物馆

-俄罗斯圣彼得堡埃尔米塔日博物馆

-西班牙马德里普拉多博物馆

-英国温莎皇家收藏