福利跟莫奈毕加索一起重走现代之路
▌近年,中国的观众有眼福了,一大波国际级的大师展来中国展出,尤伦斯的《劳森伯格在中国》、龙美术馆的《詹姆斯·特瑞尔回顾展》、上海余德耀美术馆的《阿尔贝托·贾科梅蒂回顾展》、清华大学艺术博物馆《对话达·芬奇》、朱利安·奥培的中国首次个展等,这些展览无疑给国人带来了更加国际化的视野。 ▌此次,引起小艺君注意的就是前两天刚刚拉开帷幕的“从莫奈到苏拉热:西方现代绘画之路(-)”,展览展出51件风格各异的西方艺术作品,人们耳熟能详的许多大师级艺术家均赫然于此次展览的艺术家名单上,如库尔贝、莫奈、马蒂斯、毕加索、杜布菲、苏拉热等,以及许多中国艺术爱好者也许并不熟知却产生过重要影响的西方艺术家。 ▌如此诱人的名单,你有没有想去看看的冲动呢? ▌这些作品均是法国圣艾蒂安现当代艺术博物馆的馆藏,所有作品皆是首次亮相中国。展览按时间和风格分为六大主题单元:1)对风景的新感知;2)西方艺术中的人物与肖像;3)从立体主义革命到纯粹主义;4)超现实主义,梦境与无意识;5)回归物质;6)在具象与抽象之间。 01 对风景的新感知 ▌受到17世纪荷兰风景画和19世纪初期英国风景画的影响,19世纪的法国画家们探索出一种感知自然的新方式。写实主义者逐渐从意大利古典主义转向自身周围的环境,他们在创作中尽可能地接近自然。正如古斯塔夫·库尔贝所说,“自然的美胜于艺术家能想到的一切”。 ▲居斯塔夫·库尔贝,《田园景色》,约年,油画,99x79.5cm?法国圣埃蒂安大都会现当代艺术博物馆 ▌作为现实主义的代表,库尔贝称古典主义为“装腔作势”,浪漫主义为“无病呻吟”,在艺术创作上更倾向于写实,力求揭示事物的本质。库尔贝对阴影、光线的处理技巧也影响了以后的青年画家,法国评论家认为:“没有库尔贝,就没有马奈;没有马奈,便没有印象主义。” ▲克劳德·莫奈,《睡莲》,年,油画,直径80.7cm?法国圣埃蒂安大都会现当代艺术博物馆 ▌随后,印象主义画家将他们的画架搬至所画主题前,这彻底改变了绘画的习惯准则。克劳德·莫奈的《睡莲》就是这种新方式的体现,它预示着20世纪中叶艺术家们所进行的各种抽象实践。此次展览的《睡莲》就是莫奈创作的幅睡莲中的一幅,画面呈圆形,显现出莫奈对日本建筑和艺术中圆形开阔元素的兴趣,以及日式创作风格的重要原则:拒绝透视,抛弃水平面,开扩空间等。 ▲贝勒岛的城堡亨利·马蒂斯 ▲海亚历山大?塞昂约 ▌《贝勒岛的城堡》是亨利·马蒂斯转型时期的作品,这一时期引发了他在图形和色彩处理上的巨大转变。同一时期,象征主义画家亚历山大·塞昂通过随心所欲的色彩创造着想象中的风景。 02 西方艺术中的人物与肖像 ▌在古典艺术中,肖像画被认为是模仿的最纯粹形式:对人物客观及忠实地再现。肖像画旨在将有身份地位的模特形象记录到画布上,最初的肖像画描绘的都是特定人物。 ▲穿白裙的女人阿尔伯特·杜波依斯-皮勒 ▌作为新印象派代表人物之一,阿尔伯特?杜波依斯?皮勒作品《穿白裙的女人》,是通过研究公认的最早的新印象派画像。 ▲领圣餐者莫里斯·德尼 ▌在《领圣餐者》中,莫里斯·德尼专注于再现天主教仪式中年轻女孩的轮廓,并绘之以模糊的线条。德尼认为,绘画的主题之外最重要的就是绘画这一行为。 03 从立体主义革命到纯粹主义 ▌早在年,乔治·布拉克和巴勃罗·毕加索就向意大利文艺复兴以来建立的绘画准则发起了挑战。他们致力于解构现实,从画中提取多样性,并试图创造出比物体外观更客观的形象。毕加索不断质疑着自身的绘画和雕塑方式。 ▲巴勃罗?毕加索(-),《静物-水壶、玻璃杯和橙子》,年7月23日,油画,33x41cm?SuccessionPicasso ▌伴随着不断更新的绘画实践,毕加索的作品显示出对矛盾永无止境的渴望。正如他作品中展示出来的那样,他刚使用的构图手法很快就产生了新的问题并因此产生新的答案。在《静物-水壶、玻璃杯和橙子》一作中,毕加索仅凭借加重的黑色粗线条就简单地将这三个物品分割在了矩形的画布上。 ▲阿梅德·奥占芳《纯粹主义者静物》 ▌阿梅德·奥占芳在北京好白癜风专科医院治疗白癜风最好的医院是哪里 |
转载请注明地址:http://www.sushisr.com/speegk/770.html
- 上一篇文章: 全球最宜居的TOP10城市,澳大利亚和加
- 下一篇文章: 姑娘的幸福里没有我